Avechumour et justesse, J’abandonne une partie de moi que j’adapte nous fait voyager des années 60 à l’époque actuelle pour questionner notre besoin d’utopie et le sens que l’on donne à notre vie ! Êtes-vous heureux ? C’est la délicate question posée par Jean Rouch et Edgar Morin dans le documentaire Chronique d’un été en 1960. Inspirée par ce cinéma-vérité, Justine VidéoTikTok de Lo (@lolanicaisee) : « #devinelapersonne @marievasse trouve mieux que moi ;) 🫶🏻 ». J’ai pas de meilleure amies mais j’ai Marie. Elle m’échangerais sûrement contre un paquet de clope mais nous nous somme rapproché réellement dans nos moment les plus difficiles au même moment Depuis elle ne m’a jamais abandonné. 03J’ABANDONNE UNE PARTIE DE MOI UE J’ADAPTE J’abandonne une partie de moi que j’adapte chronique d’un été Le projet J’abandonne une partie de moi que j’adapte est né de mon intérêt vif pour un film / documentaire de 1960 : Chronique d’un été, réalisé par Jean Rouch et Edgar Morin. Le processus même du film est porteur de sens; deux intellec- Théâtre «Êtes-vous heureux ?». À partir de cette question intentionnellement naïve, Jean Rouch et Edgard Morin tissaient le canevas de Chronique d'un été, photographie estivale d'une J'abandonne une partie de moi que j'adapte" Théâtre Liberté 5 octobre. Culture et loisirs. 20/09/2021. Synopsis: Les années 60 : bouteilles de rouge, moustaches et cigarettes, ça fleure bon une « certaine idée de la France ». Un demi-siècle plus tard, pleins d’entrain et de fausse naïveté, les jeunes artistes issus du Conservatoire de Liège, en Belgique, mettent Jabandonne une partie de moi que j’adapte. Mise en scène : Justine Lequette. Une coproduction de Création Studio, du Théâtre National Wallonie-Bruxelles et du Group Nabla. À NRr3z3. C’est quoi le bonheur ? Avec humour et justesse, J’abandonne une partie de moi que j’adapte nous fait voyager des années 60 à l’époque actuelle pour questionner notre besoin d’utopie et le sens que l’on donne à notre vie ! Êtes-vous heureux ? C’est la délicate question posée par Jean Rouch et Edgar Morin dans le documentaire Chronique d’un été en 1960. Inspirée par ce cinéma-vérité, Justine Lequette s’est emparée de cette matière pour interroger notre rapport à la vie, au travail, au bonheur, à l’amour, aux utopies… Sur scène, quatre talentueux comédiens reproduisent les témoignages récoltés à l’époque dans les rues de Paris. Mais qu’en est-il actuellement ? Après cette plongée dans les Golden Sixties, la pièce nous ramène à l’instant présent pour mettre les deux époques en perspective. Énergique, drôle et intelligent, ce spectacle réveille en nous le désir d’autres possibles et nous invite à réfléchir en toute liberté à la notion de bonheur ! Projet et mise en scène Justine Lequette I Écriture collective I Interprétation Rémi Faure, Benjamin Lichou, Jules Puibaraud, Léa Romagny I Assistant à la mise en scène Ferdinand Despy I Création lumière Guillaume Fromentin I Création Studio Théâtre National Wallonie-Bruxelles I Production Théâtre National Wallonie-Bruxelles I Coproduction Group Nabla I Projet issu d’un Solo Carte Blanche de l’ESACT I Soutien l’ESACT, La Chaufferie-Acte1, Festival de Liège, Eubelius, Wallonie-Bruxelles International I Le spectacle inclut des extraits de textes et d’images de Je te regarde d’Alexandra Badea, L’Arche Editeur, ; Attention Danger Travail et Volem Rien Foutre al pais, Pierre Carles, Christophe Coello & Stéphane Goxe, C-P Productions ; Chronique d’un été, Jean Rouch & Edgar Morin, Argos films I Remerciements Nathanaël Harcq, Annah Schaeffer, Astrid Akay & Jo De Leuw. Troyes La Champagne Tourisme16 rue Aristide Briand - 10000 Troyes- From November to April open from Monday to Saturday from 930am to 1230pm and from 2pm to 6 pm- From May to October open from Monday to Saturday from 930am to 630pm Open Sundays and bank holidays from Easter to the end of october 1000am to 100pm and 200pm to 6 phone +33 03 25 82 62 70 Contact Troyes La Champagne Tourism Useful documentation to organize everythingFor a successful holiday, consult and download our maps and brochures heritage, nature, activities... Brochures Subscribe to the newsletter of Troyes La Champagne Tourisme and receive the good plans of our experts directly in your mailbox. The newsletter Théâtre de la Madeleine - Rue Jules Lebocey10000 Troyes Tarif Adulte De 18€ à 24€ Tarif Adulte De 15€ à 21€ Tarif Adulte De 8€ à 14€ Tarif Enfant 6€ Tarif Adulte De 5€ à 10€ A 20h00 J’ABANDONNE UNE PARTIE DE MOI QUE J'ADAPTE Initié et mis en scène par Justine Lequette C’est quoi le bonheur ? Justine Lequette s’inspire du film documentaire Chronique d’un été de 1961», réalisé par le sociologue Edgar Morin et le cinéaste-anthropologue Jean Rouch. Accompagnée de quatre acteurs, elle reprend des séquences de ce premier “cinéma-vérité” pour questionner le sens de la vie dans la société d’alors et celle d’aujourd’hui. Elle confronte les questionnements existentiels d’après-guerre avec ceux de la jeunesse contemporaine. Et si le sujet est sérieux, il est traité ici avec la légère distance de l’humour qui invite à réfléchir en toute liberté. J’abandonne une partie de moi que j’adapte est une pratique d’écriture de plateau collective très aboutie. À la fin, nus, dépouillés, un peu perdus, les comédiens laissent derrière eux les oripeaux d’un monde dans lequel ils semblent ne plus se reconnaître. Durée 1h10 Mise en scène Justine Lequette Avec Rémi Faure, Benjamin Lichou, Jules Puibaraud, Léa Romagny. Lumières Guillaume Fromentin Production Studio Théâtre National Wallonie-Bruxelles Billetterie ouverte à partir du 14 septembre 2019 Centre Culturel La Maison du Boulanger 42 rue Paillot de Montabert - 10000 TROYES Tél 0325401555 ou en ligne Retrouvez l’agenda officiel de toutes les animations sur Né de l’initiative de Justine Lequette, à la tête d’un quatuor d’interprètes collaborateurs issus du Conservatoire de Liège, ce court spectacle grave et ludique confronte nos interrogations sur les rapports entre le bonheur et le travail à celles d’un passé à la fois étranger et pourtant familier. Paris 1961 le cinéaste ethnographe Jean Rouch et le sociologue Edgar Morin il aura 100 ans en 2021 veulent montrer des êtres humains qui, devant la caméra, seront les auteurs de leur propre existence ». Ce sera Chronique d’un été, un film manifeste qui fera école dans le monde de l’art vérité Pierre Brault y participera, et on peut en trouver un écho jusque dans le théâtre documentaire. Dans la rue, dans des bibliothèques, chez eux, en compagnie d’une jeune intervieweuse, Marceline Loridan une compagne d’infortune de Simone Veil à Auschwitz, ils interrogent ouvriers, employés, étudiants, artistes, sur la vie, le bonheur, le travail, le racisme, etc. Hubert Amiel Liège, près de 60 ans plus tard Justine Lequette a l’idée de mettre en dialogue cette époque et la nôtre, en centrant ses interrogations sur les rapports entre le bonheur et le travail. Elle transcrit cette recherche d’authenticité et de vérité selon sa conception de son rôle d’autrice par une démarche collective et l’écriture de plateau. Cela donne une reconstitution drôle mais ambitieuse du film-choc de 1961. Elle m’a un peu laissée sur ma faim, non pas évidemment parce qu’elle n’apporte aucune solution aux questions fondamentales de l’existence, mais parce qu’elle donne l’impression que notre époque ne sait pas trop comment les formuler… Il faut dire que mes attentes étaient grandes, le spectacle arrivant auréolé de ses succès, en particulier au Festival Off d’Avignon 2018. Brillant, riche de beaucoup d’intentions la dramaturge l’a encore nourri d’une pièce d’Alexandra Badea, Je te regarde, et de deux documentaires sur le travail, le texte reste un peu disparate, comme si les coutures apparaissaient en dépit de l’ingéniosité et de la fluidité de la mise en scène. 1961 et 2019 se regardent Le plaisir théâtral est cependant bien là, le passé et le présent se parlant au moyen de dialogues et de tableaux jouissifs et pertinents. La pièce s’ouvre sur le suave prologue de la petite fille à la balançoire dont les questions ingénues et têtues préfigurent celles des adultes. Puis, dans une première séquence, les trois comédiens et la comédienne rejouent une scène du film de 1961. C’est là le moment le plus joyeux de l’entreprise 1968 et ses utopies ne sont pas loin. En dehors de la savoureuse interprétation que nous donnent Rémi Faure oh! la diction précise et élégante de Rouch et Jules Puibaraud la gouaille plus familière de Morin, cigarettes, cravates, boogie-woogie et jusqu’à l’attitude galante mais protectrice envers la jeune femme suggèrent subtilement l’atmosphère des années 1960. Il faut souligner ici la performance du quatuor de complices qui passent avec souplesse d’un registre à l’autre. Déjà, en effet, ces doigts qui jouent des claquettes à l’unisson pendant d’interminables minutes annoncent le thème de la routine au travail et créent un sentiment d’impuissance. Hubert Amiel Changements à vue, déplacements du décor à roulettes et nous débarquons en 2019. Un brillant technocrate partisan du néo-libéralisme Emmanuel Macron à peine caricaturé nous gratifie d’un exposé sur le bonheur dans le travail. Une femme dans l’assistance l’impertinente fillette qui a grandi ? lui fait remarquer que lui, n’a que des réponses, pas de questions. Tandis qu’un postulant parfait, zélé, dynamique, a l’honneur de remettre sa non-candidature », dans la non-attente d’une réponse » de la part d’un éventuel employeur… Après ce petit pas du côté de l’humour et de la poésie, nous glissons de nouveau vers le passé. Après la copie, voici l’original un extrait du film de Rouche et Morin. Mais, choix significatif, dans cette chronique de la vie à Paris en 1960, la maîtresse d’œuvre a retenu une scène de couple où l’homme finit par avouer que son travail n’a aucune utilité et que sa vie commence après six heures ». Cet assombrissement annonce le dépouillement grave de la finale. Tour à tour, les quatre personnages, dans un silence pesant ponctué de Ça va » impersonnels et monocordes, enlèvent leurs vêtements et, nus, sortent un à un, comme désemparés ou rendus à leurs rêves premiers. On n’est plus ni en 1960 ni en 2019, mais quelque part en chemin vers la condition essentielle de l’être humain. J’abandonne une partie de moi que j’adapte Initié et mis en scène par Justine Lequette. Assistance à la mise en scène Ferdinand Despy. Éclairages Guillaume Fromentin. Écriture collective et interprétation Rémy Faure, Benjamin Lichou, Jules Puibaraud et Léa Romagny. Une Production Création Studio Théâtre National Wallonie-Bruxelles en coproduction avec le Groupe Nabla, présentée à la Salle Fred-Barry du Théâtre Denise-Pelletier jusqu’au 7 septembre 2019. Le film Chronique d’été réalisé par l’anthropologue Jean Rouch et le philosophe Edgar Morin inspire à Justine Lequette une version colorisée d’un mimétisme confondant. Une première création kaléidoscopique où se mélangent art et vie réelle. Où le théâtre et le cinéma s’interpellent dans de perpétuels mouvements de décors et de jeux ; où poétique rime avec politique. Paris 1960. Le monde est en noir et blanc, la Nouvelle Vague souffle sur la jeunesse un vent de liberté et d’espoir. Paris 2017. Justine Lequette dresse une chronique douce-amère des années 60, et restitue l’atmosphère du film dans une pièce résolument contemporaine, construite à la manière d’un scénario. De séquences en séquences, les décors à roulettes modulent l’espace avec une fluidité réjouissante, à l’image de la circulation des idées, des réflexions, des sentiments qui animent une jeunesse qui s’interroge et pense à l’aune de leurs ainés. JUSTINE LEQUETTE / GROUP NABLA / THÉÂTRE NATIONAL WALLONIE BRUXELLES Infos/réservations

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